En castellano españoleante el titulillo significa, la caida de Berlín, y nos celebra como el glorioso ejercito sovietico derroto a los nazis gracias a que papa Stalinito manejaba el solo el cotarro militar como un hacha.
Con un traductor online he ordeñado la presente crítica:
En el panteón de la villanía del siglo XX, José Stalin ocupa un lugar de distinción asesina. Como dictador de la Unión Soviética, el viejo "Tío Joe" provocó una hambruna devastadora en Ucrania que mató de hambre a millones de personas, supervisó un imperio de campos de concentración y condenó a muerte a innumerables miles de sus compatriotas durante las paranoicas purgas de los años treinta. Unos 56 años después de la muerte de este sociópata georgiano, es una experiencia extraña ver el canto al estalinismo del director Mikheil Chiaureli, "La caída de Berlín". Una película que presenta a uno de los mayores asesinos de masas de la historia como un semidiós benévolo...
Encargada para celebrar el 70º aniversario del tirano, no se escatimaron gastos en la elaboración de esta fastuosa epopeya propagandística. Se utilizaron 4 batallones de tanques, 5 divisiones de infantería y artillería, 193 aviones de combate, 45 panzers alemanes capturados y 1,5 millones de litros de gasolina para crear sus titánicas escenas de batalla. Además, la película tiene un aspecto absolutamente magnífico, ya que se rodó con película Agfacolor de alta calidad "liberada" de las ruinas del Tercer Reich por el victorioso Ejército Rojo.
La trama gira en torno al obrero siderúrgico Aleksei Ivanov (Boris Andreyev), un hombre adorable que vive con su madre en la utopía socialista de Stalin. Un día Aleksei bate el récord mundial de producción de acero con sus "11 toneladas por metro cuadrado" y va a ser agasajado con la Orden de Lenin. Entra en escena la bella maestra Natasha (Marina Kovalyova), encargada de escribir un discurso para celebrar el monumental logro de Aleksei. Los dos se enamoran apasionadamente y se convierten en una bonita pareja comunista: ella es el yin ideológico de Aleksei y el yang del fornido Stajanov.
Sin embargo, cuando parece que nuestros tortolitos van a instalarse en una feliz vida de servidumbre estatal, las hordas fascistas de la Alemania de Hitler irrumpen en escena. Natasha es capturada y encarcelada en un campo de trabajo para esclavos, mientras que Aleksei es reclutado por el ejército y jura luchar en el corazón del Reich para rescatar a su amada. En cuanto a la trama, no se puede decir que sea poco ambiciosa, ya que yuxtapone la difícil situación de nuestra pareja separada con la geopolítica de alto nivel en tiempos de guerra, bailando entre el Kremlin, la Cancillería de Hitler y la Conferencia de Yalta.
De hecho, su narrativa simplista del amor frente a la adversidad es simplemente un escaparate para la deificación del Tío Joe como un líder genial. En realidad, los delirios de grandeza militar de Stalin hicieron que el Ejército Rojo sufriera enormes bajas antes de que finalmente permitiera a sus generales hacer su trabajo. Al recibir la noticia de la invasión nazi, sufrió una crisis nerviosa y se retiró a la intimidad de su villa privada, paralizado por la indecisión. Sin embargo, en "La caída" se nos presenta a un líder severo e imperturbable, que examina los mapas de situación en un estado de calma zen, y sus generales escuchan atentamente las profundas ideas estratégicas de su comandante.
Gracias a unos efectos protésicos pioneros para la época, todos los actores principales de la guerra tienen un asombroso parecido con sus homólogos de la vida real. No hace falta decir que algunos son representados de forma más favorecedora que otros. El actor Mikheil Gelovani hizo su carrera representando a Stalin en el celuloide. El dictador quedó tan impresionado por su actuación en "Diadi Gantiadi" (Gran resplandor) de 1938 que se decretó que sólo Gelovani debía interpretar a Stalin en todas las producciones soviéticas.
En "Fall" el parecido es asombroso, la imitación de Gelovani de los gestos del bigotudo y su rígido aplomo se ve favorecida por el escultural maquillaje. Por otra parte, Churchill es presentado como un grotesco y vacilante con una agenda totalmente maquiavélica (que refleja las animosidades de la Guerra Fría, largamente enconadas pero recientemente emergentes). Hitler (Vladimir Savelyev) es un villano de pantomima histérica y casi todos los alemanes que aparecen en pantalla parecen ser portadores de monóculos, de fustas y vestidos de cuero negro que comen bebés para desayunar.
Las escenas del entorno del Führer presentan a un Goebbels de aspecto cadavérico y a un corpulento cual armario ropero Goring, que tiene una verdadera casa de empeño de lata llamativa adornando su uniforme de mariscal de campo. En contraste con la calidez, la luminosidad y la estética sobria de las Salas de Guerra de Stalin, la guarida de Hitler es de sombras oscuras, mármol imperial y kitsch pequeñoburgués. Por supuesto, los soldados del Ejército Rojo son parangones de virtud y Stalin un dios hecho carne. En "Fall" el líder soviético es omnipresente. Cuando no está en una escena, tanto los acólitos como los enemigos hablan de él en tonos de temor o de admiración, y en muchas tomas su retrato oficial de Estado ocupa un lugar destacado en el encuadre. El tío Joe te observa.
Las escenas de batalla están coreografiadas con garbo por Chiaureli y son un espectáculo para la vista. Los panoramas de blindajes masivos rodando por las estepas rusas, las columnas de pesadilla de la infantería motorizada alemana serpenteando a través de los campos de maíz en llamas, los estandartes rojos ondeando majestuosamente, todo resplandece en la pantalla con los vivos tonos pastel de Agfacolour. Sin duda, la película tiene su punto culminante en el asalto a Berlín, que desemboca en el asalto al Reichstag.
La escena más dolorosamente propagandística de "La caída" se guarda para el final. En una película que ya está plagada de egos, la llegada de Stalin (totalmente ficticia) a Berlín para las celebraciones posteriores a la batalla se lleva la palma. Rodeado de masas que lo adoran, el Tío Joe, vestido de blanco, se explaya sobre la necesidad de la paz mundial antes de que los acordes corales de "Gloria, gloria a Stalin" ahoguen los vítores de su embelesado público. Esta adulación orgiástica se ve coronada por el reencuentro de Aleksei y Natasha ante la mirada aprobatoria del dictador.
"La caída de Berlín" es el epítome de la adulación cinematográfica, un arma ideológica que en su día fue tan poderosa como los grandes cañones que Chiaureli tanto gusta de enmarcar en silueta priápica.
La música y la emoción siempre triunfarán sobre la lógica y la razón si cualquier pieza de propaganda vale la pena y "La caída" ciertamente cimentó el culto a Stalin en la psique colectiva de la Unión Soviética. Sin embargo, a pesar de la obsecuente preocupación de la película por el dictador, su legión de méritos artísticos redime algo la bancarrota intelectual de su mensaje. Aunque no es tan audaz desde el punto de vista visual como las obras posrevolucionarias de Eisenstein, como pieza del cine realista soviético "La caída" es, sin embargo, un logro técnico y logístico, un "Lo que el viento se llevó" totalitario. Eso si los soldados actores parecen sacados de una jaula de chimpancés, no lo pueden hacer peor en múltiples ocasiones, convirtiendo drámaticas batallas en una pura juerga para la vista.
Y por el mensaje es en definitiva propaganda lameculos mega cutre y otras ridivirtudes está aquí, ya emuleada en dos versiones, una remasterizada con subs en ingles y un par en castellano bastante desincronizados que se llama:
- Padenie Berlina (1949) vos. eng. rem. - Cutrefilms 2546.mkv
Y otra que es del dvd original con subs en inglés pegados que se llama:
- Padenie Berlina (1949) vos. eng. - Cutrefilms 2547.mkv
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